26/Jul/2017

Zero Balas 2016 Pic1

 

 

*El sencillo comenzó a sonar en la radio y actualmente preparan una nueva gira por toda la República

 

Ciudad de México, Junio 30, 2017 (TXART) Zero Balas es con mucho la banda peruana más reconocida de la actualidad en Latinoamérica y, tras una exitosa incursión por México hace un par de años, han decidido regresar a nuestro país para presentar el que será el nuevo sencillo de su segundo disco, el cual lleva por título “Adicto a tu cuerpo”, mismo que ya empezó a sonar en diversas emisoras a la par que comienzan los planes para dar a conocer su nuevo material que de nueva cuenta los llevará a recorrer diversos puntos de la República Mexicana por medio de una gira de conciertos.

Integrado actualmente por Josué Calderón (voz y guitarra), Jeff Carrera (Bajo y coros) y Sander Soria (Guitarra), Zero Balas dejó de ser hace ya tiempo una banda emergente más del Perú, que a fuerza de empeño finalmente ha logrado su internacionalización ganada a todo pulso. Su maratónico ascenso es digno de encomio sobre todo viniendo de un grupo que ha hecho del indie punk su estilo y su sello de fábrica. Con “Aléjate” aspiran no solamente a refrendar los logros y el éxito que les ha llovido en su país y en muchos puntos del continente, sino a crecer aún más gracias a un segundo disco que en breve saldrá a la venta y que pinta para ser demoledor.

Con “Despegando”, su disco anterior, mostraron sus intereses y preocupaciones más enfocadas en relatar historias cercanas al amor, el rencor, las ironías de la sociedad y una obsesionada burla a la falsedad de las personas y situaciones cotidianas de la vida diaria juvenil. Sencillos como “No Vuelvas Más” rápidamente se convirtieron en uno de los videos latinoamericanos más solicitados en la cadena MTV y de diversos canales de música en Latinoamérica.

Las ganas, el coraje, la voluntad y una perseverancia a prueba de balas son requisitos indispensables. Pero sin duda, lo mejor que les ha dado la vida es lograr cumplir aquellos sueños que por tanto tiempo les movieron, impulsándoles a disparar alto desde aquél lejano 2008, en que marcaron el punto de partida de una aventura que reunió a estos chicos bajo un compromiso único y urgente con la música.

Ellos buscaban lo que todo el que comparta este sentimiento puede entender: hacer vibrar a un público que pueda ser luego llamado fanaticada, que sus instrumentos retumben con intensidad, hacer estallar escenarios y unir a la gente bajo un mismo sentir de letras, ritmo y amor por lo que hacen. El nombre con el que lo conseguirían es Zero Balas. Su sonido es una equilibrada mezcla de pop/rock/indie con influencias del punk, muy efectiva, directa y cargada de una energía única. Inyectados con la fuerza de sus canciones, la banda se está posicionando como una de las mejores de la historia del Perú.

Ellos regresan a México con este sencillo “Adicto a tu cuerpo” y con muchas ganas de hacer buena música y de romper con todas las expectativas. Para seguir transitando por ese sendero es que han decidido regresar a México y desde este país lanzar una avasalladora plataforma que los siga llevando lejos y que los reconozca como una de las bandas con los mejores sonidos de la actualidad. Seguro así será.

 

 

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26/Jul/2017

Salmeron (Cortesia Humo)

Ciudad de México, Junio 30, 2017 (Humo/TXART) Hace exactamente un año, Salmerón debuta como un proyecto solista que captura su imaginario más personal en canciones de rock pop. Cantante, compositor y multi-instrumentista originario de Guanajuato, su búsqueda musical lo lleva a mudarse a la CDMX, donde ha presentado su música en foros como el Imperial, La Capilla de los Muertos (junto a Los Mesoneros de Venezuela), además de participar de las gira Rock al Patio & Rock al Metro y de abrir fechas para bandas como Camilo Séptimo y Odisseo, en varias ciudades del interior de la república. Recientemente, fue uno de los artistas Latinoamericanos que la revista Mute de Argentina, eligió para grabar Disco eterno, un disco tributo a Soda Stereo, en el que Salmerón grabó una elegante versión de “Ángel eléctrico”.

Después de lanzar los videos oficiales de “Bésame la piel” e “Invisibles” en 2016, Salmerón regresa este verano con “Maniaco”, un nuevo sencillo que refleja otra perspectiva de su creatividad. Grabada bajo la producción de los hermanos Hino (músicos de Sierra León), “Maniaco” es un tema introspectivo que confiesa un sentimiento de pérdida existencial. Bajo una catarata de sintetizadores y guitarras oscuras, este track revive la gloria del new wave, con una letra que habla sobre la angustia que provoca la partida de un ser querido.

Como una máquina del tiempo, Marcelo Quiñones captura el ánimo decididamente retro de la canción en el video oficial de “Maniaco”. Desde una locación desolada, el director nos adentra a un viaje por la década de los 80, en un clip protagonizado por Mónica Chelo, quien nos contagia con su baile solitario en clave low fi.

“Cuando la obsesión se desborda, la persona ausente entre a “tus sueños, vive en tus venas. Es una distorsión de la realidad que te vuele maniaco” comenta Salmerón, sobre este tema que ya puede escucharse en todas las plataformas digitales.

 

 

 

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26/Jul/2017

Los Mesoneros (cortesia Humo)

Ciudad de México, Junio 30, 2017 (Humo/TXART) En febrero de este año, Los Mesoneros elevaron la temperatura con el video de “Solo” un tema que anticipó la llegada de Caiga la noche, su esperado segundo disco de estudio. Grabado entre Caracas y Madrid, a la fecha, este álbum ya rebasa el millón de reproducciones en conocida plataforma virtual.

Para promocionar el disco, Los Mesoneros arrancaron el #CaigaLaNocheTour en el Festival Marvin 2017, una gira que incluye presentaciones en ciudades como Tlaxcala, Puebla, Boston y Nueva York, donde la banda fue selecciona para presentarse en el LAMC (Latin Alternative Music Conference).

Para arrancar el verano, Los Mesoneros presentan el video de “Luna”, un trabajo dirigido por Clint Hardwood, quien captura de manera literal el mensaje del tema:

“Luna vente pa’ acá, no te me escondas más, cuando me acerco te alejas de mí”, cantan Los Mesoneros en el coro de “Luna”, tercer sencillo de Caiga la noche.

Para mundanizar la metáfora satelital de la letra, el video cuenta la historia de una persona que al acercarse a otra, la aleja. Bajo el influjo de ritmo contundente, “Luna” avanza entre guitarras que explotan en el coro. Para empatar ese ánimo decidido, el video fue ejecutado de una manera violenta, con un plano secuencia que unifica la composición, sin perder el movimiento como un rasgo de la acción principal.

Visualmente ambicioso y efectivo, “Luna” es un video que captura la atención del espectador de principio a fin.

 

 

 

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26/Jul/2017

Víctor Hervank (Facebook 2016)

Ciudad de México, Junio 29, 2017 (Atelier Del Milagrito/TXART) Víctor Hervank & The Pocket Band presentarán el concierto “Post Rock: La nostalgia es un lujo” el jueves 13 de julio a las 18 hrs. en la Biblioteca Vasconcelos ubicada en Eje 1 Norte Mosqueta s/n, Buenavista, CDMX.

Víctor Hervank, pianista y compositor mexicano de indie rock fusión, se encuentra promocionando su segunda producción discográfica “Suicidio“, este álbum cuenta con la colaboración de Armando Rosas en uno de sus temas y los talentosos músicos Maribel Pedraza en la batería y Jonathan Villafuerte en el violonchelo.

Suicidio es un viaje sonoro que tiene como resultado una propuesta que se mueve entre distintos estilos del rock con tintes de jazz y música clásica. La música de Víctor se puede describir como: idealista, rebelde y bipolar. Los temas son diversos y muestran ternura pero a la vez ferocidad o crítica sobre lo que actualmente vivimos todas las personas.

Insomnio” y “Póster” son los sencillos que se encuentran actualmente en rotación y cuentan con dos videoclips dirigidos y producidos por Víctor Bermúdez.

 

 

 

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26/Jul/2017

Anathema (Facebook 2016)

 

 

Ciudad de México, Junio 29, 2017 (ACK PROMOTE/TXART) Anathema es la agrupación procedente de la ciudad de Liverpool, fundada en 1990, antes conocida como Pagan Angel que junto con Paradise Lost y My Dying Bride colaboró en el desarrollo del doom metal de segunda generación. A partir de su tercer álbum, “Eternity“, Anathema se aleja paulatinamente de la escena doom e incluso del metal, siendo considerada en la actualidad una banda de rock atmosférico o progresivo, siendo una gran referencia del progresivo actual. Anathema cuenta con una increíble lista de 13 producciones en su carrera. The Optimist es el más reciente álbum de la agrupación inglesa, que salió a la luz el 9 de junio. Anathema estará en Guadalajara como parte de su gira por América Latina el próximo 4 de agosto en las instalaciones de C3 STAGE. Venta de boletos por sistema superboletos.

La cita:

04 Agosto

C3 Stage

Avenida Vallarta 1448.

WWW.SUPERBOLETOS.COM

$600 (primeros 200 boletos)

Preventa $650

Día del evento $700

VIP: $900 (acceso a balcón, póster, bebida de cortesía, Acceso preferente).

Invitado Especial: Pressive

Solo Mayores De Edad

 

ANATHEMA Cartel

 

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26/Jul/2017

Doridzilla (BizarroFM)

Ciudad de México, Junio 28, 2017 (TXART)Bomba Roll” es el nombre del primer disco de Doridzilla, un trabajo independiente co producido entre la misma banda y Felina Records, sello digital independiente de la Ciudad de México.

El pasado martes 6 de junio Doridzilla lanzó su primer disco de larga duración, el cual cuenta con 10 canciones que por separado describen a lo que suena la banda y juntas cuentan una historia más allá de la música. Este es el tracklist completo del primer disco de Doridzilla:

Bomba Roll

1.- Velocidad

2.- Chaparrita

3.- Veneno

4.- Quiero Ser

5.- Caso Perdido

6.- Qué más da

7.- Campesina!

8.- Indiferente

9.- Hoy no estás

10.- Bomba Roll

Junto al lanzamiento del disco llegó un nuevo sencillo y videoclip. Campesina! es el track elegido para celebrar el lanzamiento del disco. Campesina! es una canción muy querida por la banda, la cual en el proceso de producción del disco ha evolucionado de una canción más, a un track que merece la atención de todos los escuchas y se ha convertido en el sencillo más importante hasta ahora de la banda.

Campesina! puede escucharse en cualquier plataforma digital y ya dio sus vueltas también por estaciones como Reactor 105.7 y estaciones web como Bizarro FM.

Sobre Doridzilla

Doridzilla es un power trío independiente con sede en la Ciudad de México que crea música que atraviesa el rock, el punk rock, el garage, el indie y tiene hasta toques de funk. Con una nueva alineación a partir del 2016, la banda decide tomar las riendas del proyecto y llevarlo a una nueva etapa.

A partir de esta nueva actitud y como todo en el rock, las cosas se calientan (para bien) y firman su sentencia de éxito al entrar al estudio en Felina Records para grabar su primer disco de larga duración el cual lleva por título “Bomba Roll” y ya está en todos lados.

Con un espíritu positivo, con ganas de hacer bailar a la gente y moviendo la cabeza siempre al ritmo de la música, Doridzilla vienen a la escena a proponer un rock sencillo, divertido, honesto y lleno de energía. La banda ya se está haciendo escuchar en el circuito de música independiente y emergente de la ciudad.

 

Bomba Roll Disco

 

 

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26/Jul/2017

Cartel ANIMALS AS LEADERS

Ciudad de México, Junio 28, 2017 (ACK PROMOTE/TXART) Animals as Leaders es una de las agrupaciones jóvenes que llevan con gusto el progresivo a todo el mundo, teniéndolo vigente pero dentro de la ramificación del metal e instrumental. Fundados en 2007 por Tosin Abasi quien primeramente fue bajista y ahora guitarrista en Washington D.C., Estados Unidos, incluye al también guitarrista Javier Reyes y al baterista Matt Garstka. Su álbum debut, Animals as Leaders, fue lanzado en abril de 2009 a través de Prosthetic Records. Tosin Abasi y Javier Reyes son miembros del grupo T.R.A.M. junto al ex-componente de The Mars Volta, Adrian Terrazas y el baterista de Suicidal Tendencies Eric Moore. El nombre Animals as Leaders está inspirado en la novela de Daniel Quinn de 1992 Ishmael, que aborda el antropocentrismo, Abasi acuñó el nombre como un recordatorio de que “todos somos esencialmente animales”. Esta agrupación denominada como un puzzle de sonidos, ha llamado la atención de todos los amantes del progresivo, por la dedicación y dificultad en sus temas. The Madness of Many, es la cuarta producción de la agrupación progresiva que se encuentra en el puesto 56 del top Billboard y que vendrán a promocionar el 21 de julio en las instalaciones de C3 Stage. Venta de boletos por sistema superboletos.

La cita:

21 Julio

C3 Stage

Avenida Vallarta 1448.

WWW.SUPERBOLETOS.COM

Preventa $550 (primeros 100 boletos)

preventa $600 pesos

$650 día del evento

Balcón: $950 (incluye barra libre, poster, entrada preferente limitado a 50 boletos)

Solo Mayores de Edad

Grupo Invitado: Parazit

 

 

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26/Jul/2017

El Gran Silencio Pic1

 

 

*Llevará su celebración a la Sala de Armas de Ciudad Deportiva con un cartel rico en alternativas sonoras

*Tropikal Forever, Lost Acapulco, Sonido La Changa, la Sonora Dinamita, los Astros de Mendoza, los Master Plus complementan el cartel

 

 

Ciudad de México, Junio 27, 2017 TXART) La banda regiomontana El Gran Silencio celebrará en la ciudad de México su 25 aniversario por todo lo alto, con un cartel repleto de una riqueza sonora que puede satisfacer cualquier oído, en una apuesta única e irrepetible. Es así que el próximo 12 de Agosto en la Sala de Armas de la Ciudad Deportiva (Metro Ciudad Deportiva) a partir de las tres de la tarde llegarán los regios junto a Tropikal Forever, Lost Acapulco, Sonido La Changa, La Sonora Dinamita, Los Astros de Mendoza y Los Master Plus en un concierto que está dado para ser histórico e imperdible, en el cual los festejados formaran un repertorio muy especial que representará fielmente una trayectoria que los ha llevado a recorrer el mundo gracias a su mezcla de ritmos que los han marcado como banda, tales como el ska, rock, polka, cumbia, reggae y raggamuffin, entre otros géneros. Además está muy cerca el nuevo material discográfico.

Originarios de Monterrey, Nuevo León, a El Gran Silencio se le puede considerar una de las más eclécticas bandas de la escena mexicana, gracias a su fusión de géneros musicales. Formada a principios de los noventa por los hermanos Tony y Cano Hernández y usando el nombre de La Zona del Silencio para después cambiarlo por el que todos conocemos, el grupo graba su primer disco de forma independiente titulado “Dofos”, con el cual se empezaron a dar a conocer y aseguraron un cierto reconocimiento que hizo explosión cuando más tarde lanzaron su segunda placa llamada “Libres y locos”, de la cual se desprende el sencillo “Dormir soñando” que fue todo un éxito gracias a la rotación de su video en MTV. Su tercer material editado que llamaron “Chúntaros Radio Poder” lanzado en 2001 contiene canciones como: ”Tonta canción de amor”, “Círculo de amor” y “Chúntaro Style”, los cuales marcaron la carrera de la banda y terminaron por madurar su propuesta gracias a la consolidación que hicieron de su crossover entre el rock y la cumbia norteña. Con el Chúntaro Style unificaron a públicos diversos en sus conciertos, no importando preferencia musical alguna.

En el 2006 El Gran Silencio, preparó la salida de su álbum de estudio “Comunicaflow Underground”, un disco lleno de frescura dónde se parte el ritmo para crear una nueva atmósfera entre la vieja y la nueva escuela, donde el hip hop se pasea con el reggae y el dance hall. “¡! Vi-vo!!” es la única grabación en directo hasta el momento de esta agrupación regia, y es un viaje musical a lo largo de su carrera, en el cual los fans podrán experimentar el poderío de esta banda en directo. Con los ritmos bailables que caracterizan su sonido, El Gran Silencio lanzó en 2010 “Revolusound Contra Systema”, con el objetivo de comunicar sucesos de la vida diaria, además de temas políticos y sociales. En este disco se trató de rendir un homenaje a aquellas personas que se han atrevido a hacer algo diferente, dedicando algunos temas a artistas como Judith Reyes, Jesús Martínez “Palillo”, Atahualpa Yupanqui, Víctor Jara y Violeta Parra. Su última referencia fue lanzada el año pasado y se trata de un EP con cuatro temas titulado “Warning Danger Riot Time” que antecede lo que será sin duda un esperadísimo nuevo trabajo lleno de frescura a su nivel.

Han estado dentro de los mejores festivales, han compartido escenario con infinidad de bandas internacionales y no hay quién se la pase mal en cada una de las presentaciones que brindan. Asimismo, son notorias sus colaboraciones con diferentes artistas, entre ellos Celso Piña, Cecilia Toussaint, Control Machete, Los Auténticos Decadentes, Juan Gabriel y Kumbia Kings. Además han participado en seis soundtracks y cinco discos tributo.

Tropikal Forever es un dúo de música alternativa, formado por Edson Gómez Guerrero y Álvaro LaMadrid Isoard “Wanatox”. Realizan interpretaciones tropicales de canciones clásicas del rock. En 2007 tenían una banda en la que hacían sátira del reggaetón mientras tocaban covers de rock en bares de la ciudad y al darse cuenta de que tenían que tocar música bailable decidieron fusionar las canciones que les gustaban con un ritmo tropical. Tienen presentaciones en clubes de varias ciudades del país y fueron invitados al Festival Vive Latino del 2012 en el que tuvieron una gran aceptación. Sus grabaciones son independientes y pueden descargarse desde su página oficial. Su estilo es “tropicalizar” mediante covers de cumbia, salsa y norteño canciones famosas de rock y pop internacional como: “I Was Made for Lovin’ You” de Kiss, “The Final Countdown” de Europe, “The Look” de Roxette, entre otros. Ellos mismos dicen que entre sus influencias tienen a Chico Che, Junior’s Klan, Los Vazquez, Banda Blanca, Alfredo “El Pulpo”, Los Tucanes de Tijuana, Michael Jackson, Europe, Roxette, Toto, Michael Sembello, Kiss, Opus, Nirvana, The Beatles, entre otros.

Pioneros sin duda de la escena Surf en México D.F. y considerados como banda de culto, Lost Acapulco desde sus inicios en 1996 se caracterizó por sus potentes y vertiginosos temas en vivo. Potencia que el público fue transformando en frenéticos y coloristas bailes tribales, con máscaras de luchadores, camisas floreadas y accesorios playeros que poco a poco los seguidores han ido incorporando a los shows. Su debut con el disco “4” contó con la producción de Danny Amis (Los Straitjackets). Sus temas se han incluido en películas del “nuevo cine mexicano”, como Sexo, Pudor y Lágrimas, Perfume de Violetas, Atlético San Pancho, Matando Cabos, Santos Peregrinos y en animaciones de Jorge Alderete para MTV y Nickelodeon. Han incursionado en los más variados y bizarros lugares del Distrito Federal, como salones de baile, antros xxx, arenas, plazas de toros, bodegones, lugares de moda y fiestas privadas. Gustavo Santaolalla los incluyó en la lista de los grupos que le interesaban. Su popular tema “A Huevo” es versioneado por los creadores del “Surfin Bird” o “Surf del Pájaro”, The Trashmen en el disco “Sing Along With Los Straitjackets”. Actualmente y luego de recorrer el mundo son la banda de surf más reconocida de México.

El cartel del 25 aniversario del Gran Silencio está complementado por el renombrado ídolo de la movida sonidera Sonido La Changa, La Sonora Dinamita, Los Astros de Mendoza y Los Master Plus en un concierto irrepetible que se llevará a cabo el 12 de Agosto en la Sala de Armas de la Ciudad Deportiva (Metro Ciudad Deportiva) a partir de las tres de la tarde. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y sin cargos en las Tiendas Bipo.

 

GRAN SILENCIO GRAFICO 25 ANIVERSARIO

 

 

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26/Jul/2017

ESTEREOX (Facebook 2015)

Ciudad de México, Junio 27, 2017 (¡Diga? Agency/TXART) Con motivo de la presentación de su nuevo disco “Aura“, la banda Estereox llega a Guadalajara.

Aura” es el resultado de un largo proceso creativo derivado de las influencias de cada uno de sus integrantes, que en conjunto dan vida a la esencia musical que hoy los caracteriza; logran con esto, un disco que muestra todos los matices de la banda a través de un sonido fresco y de calidad.

Aura fue producido por Flip Tamez, guitarrista de Jumbo, quien se vio atrapado por el sonido de la banda en un viaje a Monterrey y quien logró la cohesión que Estereox buscaba reflejar en cada una de las canciones que representa este EP. Flip, sin duda alguna, ha sido la guía experimentada que la banda buscaba en su producción.

Su paso por Guadalajara incluye dos presentaciones: la primera el 29 de junio en el Centro Cultural Breton a las 22:00 horas, entrada libre; y la segunda el 1 de julio en el Tianguis Cultural.

 

 

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26/Jul/2017

TANUS PRESSIVE 2017 EUROPA

 

 

*Recorrerán 25 ciudades de 14 países europeos en 35 días de gira

*La gira “Breaking the System” será la consolidación de ambas bandas

 

Ciudad de México, Junio 26, 2017 (TXART) Las ganas de hacer crecer la escena nacional y mostrar al mundo la calidad de las bandas mexicanas son el principal motor de la gira “Breaking the System”, en la que se embarcan de forma conjunta las bandas de metal Tanus y Pressive para romper los paradigmas que tenían las bandas mexicanas en el sentido que tocar en Europa en plan estelar es casi imposible. Breaking The System es un tour de las dos bandas nacionales de la nueva generación con mayor presencia en la industria latina, como son Tanus y Pressive. De este modo, con sus poderosos sonidos que van desde el metal industrial, el rock alternativo y el nü metal llegarán a más de catorce países diferentes de Europa durante los meses de agosto y septiembre, realizando cerca de 25 fechas en 35 días. Ciudades como Frankfurt, Bruselas, Barcelona, Viena, Berlín, Budapest, Sarajevo, Liubliana, entre otros serán testigos de este dúo de metal mexicano que recorrerán cada kilómetro de Europa haciendo lo que más aman.

Pressive es una joven y talentosa banda caracterizada por su genuino y adictivo sonido, sus sintetizadores y agresivos riff de guitarras combinados con mucha melodía y letras fuertes, Esta banda no le tiene miedo a experimentar nuevos sonidos en cada material que graban y su show en vivo está lleno de energía y una peculiar personalidad que hace vibrar a los asistentes por sus temas en los que convergen el nü metal con sonidos industriales. Con influencias como Deftones, Tool, Chevelle, A Perfect Circle, Red, Linkin Park, la apuesta de Pressive es salir al mercado internacional gracias a la buena aceptación que han tenido teloneando a bandas como Kiss, Limp Bizkit, Black Veil Brides, entre muchas otras.

PRESSIVE PHOTO1

 

Formados en Guadalajara en el 2005, Pressive se caracteriza por sus poderosas presentaciones en vivo, llenas de energía y fuertes guitarrazos. Su primer álbum fue lanzado de manera independiente en 2008 titulado Inscent que los llevó a dar su primer tour nacional, mientras que su siguiente producción fue descargada por miles de personas en todo el mundo obteniendo gran aceptación por el público. En 2013 presentaron Marionette y luego llegaría Dissension a finales del 2016, con el cual han dado un gran paso obteniendo un alcance nunca antes visto para la banda, vendiendo entre marzo 2016 y febrero 2017 más de diez mil copias físicas y 24 mil descargas digitales de este álbum. A lo largo de su trayectoria, Pressive se han presentado en más de 14 países diferentes del mundo como Alemania, Francia, Suecia, Suiza, Italia, Guatemala, Colombia, Costa rica, Estados Unidos, entre otros y han alternado en festivales como Vive latino, Corona Hell & Heaven 2014 y 2016, Force Metal Fest, Corona Revolution Fest, Empire Music Fest (Guatemala), Grito Latino (Costa Rica), entre muchos más. Recientemente lanzaron el sencillo: “Consequence” con la participación de Andrés Giménez (vocalista A.N.I.M.A.L y De la Tierra) que ya superó en unos días las 200 mil reproducciones en redes sociales.

La banda Tanus que se ha levantado como la agrupación más importante y preponderante de la nueva generación de la escena mexicana, con legiones de fans en crecimiento y un sonido que ha convencido a los críticos más duros del planeta se encuentra actualmente en la producción del primer álbum de su carrera, teniendo ya tres sencillos colgados en las redes y un extraordinario currículum que los ha llevado a alternar con verdaderas leyendas del género gracias a su calidad. Es así que en la actualidad se encuentran preparando su primer material discográfico, el cual se espera poder lanzar al público en octubre del año en curso y contará con nueve canciones entre las que se han confirmado colaboraciones con artistas internacionales de primer nivel que dejarán sorprendido a más de uno. A su vez trabajan en este momento con marcas como Aristides de Holanda y Goliath Clothing de México y la producción se está llevando a cabo en Black Book Sound Studios en Texas, Estados Unidos con Robby Joyner como productor de la misma.

TANUS FOTO1

Tanus se formaron a finales del 2014 como el proyecto personal del dj Mikankh quien tuvo la idea de mezclar la música electrónica con el metal, buscando una alineación en la que sus integrantes tuvieran la experiencia y el nivel musical necesario para poder llevar la banda a niveles profesionales y poder estar a la altura de las bandas internacionales. Debido a esto la banda tuvo la oportunidad de hacer su primer show en vivo en el Hell Stage del Festival Hell & Heaven del 2014, con lo cual pudieron compartir escenario con algunas de las bandas mas grandes e importantes del mundo, como son Kiss, Korn, LImp Bizkit y Rob Zombie. Tras una excelente reacción del público por la mezcla de sonidos nuevos y con una calidad musical que no dejo duda del potencial de la banda, Tanus comienza a consolidar su propuesta y a mejorar su sonido haciéndolo avasallador. La banda se encuentra preparando su nuevo álbum del cual ya publicaron 2 sencillos: “Defying Gravity” y “Shadows”, mientras continúan adelante con su gira nacional.

 

 

 

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